如何巧妙搭配钢琴教学中的曲目 --来自常桦老师公开课笔记
发布时间: [2023-10-3-17:57:19] 浏览量:467次
一、 学琴初期做好几件事:
识谱、节奏、音符、孩子能力不同,不要着急,识谱是时间早晚问题。
二、 介绍大众化教材:
1、 拜厄、车尔尼
2、 弹琴需要每天坚持,哪怕只有10分钟,脑子里的记忆也是连贯的。
3、 中国作品、外国作品、这个类型被称为“中外乐曲”。
三、 教材介绍——《拜厄》
1、 学琴一年左右,结束时学习4∕5就可以了,九十几条到一百多条就可以跟下一个教材衔接上了。比小乐曲枯燥,但是对手指练习很重要。
四、《车尔尼599》:
1、《巴赫初级钢琴曲集》,其中有各式各样的小步舞曲。
2、每一首浏览一遍,进行简单分类,有慢有快。
3、可以按标题,三首《小步舞曲》之后,教两首《波罗涅兹》,按名字来教28首,由浅入深,需要一条一条的教。
4、学琴一年半必须加入《巴赫初级曲集》。
五、基本练习很重要:
1、培养孩子的听觉;
2、五指练习,有顺方向的,有反方向的,顺方向的作品枯燥,缺乏和声搭配。
3、孩子在七、八、九岁时,耳朵、视觉、嗅觉、听觉很敏感,成人开始学琴不容易,因为手的能力完全不行,并且思维和手结合不了。因此,老师应该在孩子最敏感的年龄把最好的东西交给他。
4、《哈农手指练习》,可以进行转调训练耳朵的能力。
5、每天练琴都要练基本练习,然后弹作品。
六、老师每周给孩子布置的作业种类应该稍微多一点:
1、一个孩子学琴两年:
应该具备:a、识谱能力;
b、手的能力,好的孩子参加考级,手上有一定的能力,音阶的速度,保持在正常流畅的速度。
七、中外乐曲+巴赫:
八、以练习曲作为主体,搭配其他教材;
1、随着年龄增长,练习曲的数量应该减少;
2、小时候对练习曲要重视,通过练习曲练习手指能力。
九、《车尔尼599》:
1、《车尔尼599》共100首作品,教学时仍然跳着弹,弹70条就够了。
2、《杜维诺伊练习曲》可以代替《车尔尼599》,《杜维诺伊练习曲》作品176、《杜维诺伊练习曲》作品276.
3、一周两条练习曲,一条从《车尔尼599》上选择,一条从《杜维诺伊练习曲》上选择。《杜维诺伊练习曲》的难度介于《车尔尼599》——《车尔尼849》之间。
如何搭配:a、看长度相似;b、速度记忆千变万化。
4、 复调搭配:《巴赫初级曲集》最后几条
5、 中外乐曲:找合适各样的类型;
a、 懒人方法:把各地考级教材搜集出来,当地知名专家编订,可以横向看,中央音乐学院白色封皮考级教材,后来换黄色封皮的,白色封皮曲目量大,黄色跟音协的量一样大。
十、《车尔尼849》学琴3年到4年,孩子大约8岁左右;
1、练琴重在“练”字,一个孩子每天练琴不可少于一个小时;
2、每周至少搭配三个项目:练习曲、复调、乐曲、小奏鸣曲;其中复调和乐曲可以替换;
3、不想弹车尔尼,可以用《杜维诺伊练习曲》中部分难的,也可以用《海勒练习曲》,匈牙利作曲家,《海勒作曲家》作品45(旋律化)、作品46、作品47(节奏与旋律练习曲)。
4、光弹《海勒练习曲》营养不够,是优美,但是缺少过硬的手指训练。
5、结合《车尔尼》,加强手指练习。
6、还可以补充《莱蒙作品37》,后5条难度相当于《车尔尼299》难度。
7、训练方法:得让手的能力得到体现,才算是童子功。弹琴严格一点好,如果特别照顾孩子的情绪,一定要坚持,日子确实难熬。
8、复调:《二部创意曲集》之前也可以加《巴赫小前奏曲与赋格》,挑出10首作为教学必须弹,装饰音特别多,类型繁杂,跟以往复调感觉不太相同。
9、中外作品:
a、推荐一本书——《布格缪勒作品100》,文化艺术不像科技,不需要每天日新月异,有一些传统曲目很好。
b、《布格缪勒作品100》好多首作品是单三部曲式,单一的作品吸引人,A----B----A,很丰富,有教学价值。
十一、《小奏鸣曲》:
1、教学中培养古典的规范;
2、规则:
a、速度:严格的、准确的,作曲家德奥音乐体系的,讲究严格,要数拍子。
b、奏法:连奏和断奏,;老师要一句一句的教,运音法。
c、音乐语言,分句,表情要对,从短小范围入手,老师先帮孩子分句(靠听觉),组织语言高低错落,能做的尽量都先做到。
十二、还有几位世界一流的作曲家作品一定要弹:
1、 柴可夫斯基的《四季》,其中《四月》比较容易,还有一套写给儿童的作品。
2、 格里格:六级《蝴蝶》,不要教拼盘,教材买一本格里格的集子,还有《致春天》,格里格的《婚礼》,有点难 ,还有我们不太熟的曲子《小鸟》,生动。
3、 还有一些经典作品要一直弹,同时要找新的作品,弹中国作品,每个级别里找到合适他们的作品。
4、 门德尔松《无词歌》;
5、 舒曼作品68,给孩子孩子的,《骑士》丰富有趣,一流作曲家的作品音乐趣味性不同,很少有大作曲家为儿童写作品。
十三、《车尔尼299》:非常精彩,可以拿出来上舞台的作品很多。
1、 教学时老师要有两种思路:
a、 有的作品必须教,但是效果不是很好。
例如:NO.26 左手六连音,右手19连音,练习不对称节奏;
NO.27 保持音,手指一按住就把别的手指限制住了;
NO.28 八度,这个阶段的孩子大概学琴5年,上小学,9岁左右,有些人手够大,有些人不够。八度要练够,但不能伤着4、5指的神经和肌肉,手小的可以把手腕适当的抬高一点。
NO.30 、NO32 琶音训练,单纯的琶音练习,音乐乏味,没有听觉上的美感。
《车尔尼740》NO.2比这首好听。
b、 其余每一挑都受欢迎。
十四、代替《车尔尼299》的练习曲:
1、《克拉莫练习曲》60首,其中NO.15,NO.12相当难弹。
2、最常用的:
NO.1、NO.3、NO.4、NO.5、NO.6、NO.8、NO.10、NO.12、NO.13、NO.17、
NO.19、NO.20、NO.21、NO.24、NO.35、NO.42、NO.52。
十五、与他一起搭配弹的《创意曲集》,二部15条,三部15条。
1、 分为快的和慢的,慢曲子需要有好乐感,拿出来用的话,快曲子好弄。
2、 复调教孩子什么?
a、 节奏、速度、(很多孩子比赛考级弹曲子偏慢)。
b、 奏法:歌唱性的东西,慢下键,苦口婆心慢慢教。
c、 断奏:中速,文雅的,不要太剧烈,下键要有控制。
d、 层次:找主角(主题),突出主题,弹的时候必须有变化,连接的句子,例如模进,有了表情的安排。
十六、奏鸣曲:
莫扎特和海顿的奏鸣曲都不简单、都不好弹。
不同:
1、 海顿奏鸣曲短,快板乐章第一乐章或第三乐章,海顿的第一乐章一般3、4分钟,莫扎特第一乐章都在5分钟。
2、 大小调方面,两位作曲家大调用的特别多;大调欢快的东西偏多。
小调:性格压抑,莫扎特只有两首小调,一首a小调,严肃,c小调气氛压抑,海顿的小调不压抑,b小调,也有压抑的,例如:c小调。
十七、乐曲:
1、 可以开始弹肖邦了,相对简单的适合孩子学。
2、 《圆舞曲》《夜曲》《即兴曲》《波兰舞曲》,《圆舞曲》好弹,欢快。
3、 格里格抒情小曲门德尔松,舒曼的作品也都可以弹。
十八、《车尔尼740》跟《车尔尼299》非常经典。
1、NO.11好听,4∕5非常经典。
2、有几条效果不好:
NO.5 双手齐奏,缺少艺术性,齐奏很危险,没有休息,有一只手能力立马暴露。
NO.19 没人弹、跨度大,手要一直抻着。
NO.22 颤音式练习,手的动作非常密集。
NO.25 NO.26 NO.32 NO.38 NO.46
NO.48 颤音练习曲,剩下的都非常好。
十九、克莱门第《名手之道》:
最常用的:
NO.1 NO.2 NO.3 NO.4 NO.5 NO.6 NO.7 NO.10 NO.11 NO.12 NO.13
NO.17 NO.18 NO.21
二十、《凯斯勒练习曲》,《莫谢莱斯练习曲》与《车尔尼740》难度齐平。
二十一、复调、奏鸣曲
1、《三部创意曲》是主流;
2、也弹《巴赫法国组曲》(一段一段舞蹈),或《亨德尔组曲》(组曲形式挑选练习)。
3、《阿拉曼德》(4∕4拍)——库郎特——萨拉班德——吉格舞曲
教的时候两条两条弹,一慢一快。一首舞曲里:1、2、3、6这四首一定要数。
二十二、大型作品:
1、 海顿、莫扎特、贝多芬
2、 海顿、莫扎特数量弹够再弹贝多芬。
3、 贝多芬的先弹早期的1、2、5首,
4、 浩如烟海的中外乐曲。 作者:钢琴家联盟 https://www.bilibili.com/read/cv16081998/ 出处:bilibili